亚太赛区：中国、韩国、日本、泰国、越南、新加坡等国家。

欧美赛区：美国、加拿大、英国、德国、法国、瑞士、荷兰、爱尔兰、西班牙、葡萄牙等国家。

院校组：25周岁以下，目前在读的本科生、研究生、专科生、职校生。

专业组：设计爱好者或在职设计师、艺术从业者、设计从业者、设计机构、企业。

以单人或团队的形式，可以是个人、设计师、设计机构、院校、设计团队及企业单位。指导老师最多一名，团队参赛每组最多3名参赛者（含3名）。

(1)“两岸非遗新韵” 

两岸非遗承载着中华民族深厚的历史文化底蕴，是两岸同胞共同的精神财富。本创作方向旨在鼓励参赛者挖掘两岸丰富多样的非物质文化遗产，以现代设计理念和表现手法，展现非遗在当代社会的全新魅力与价值，促进两岸文化交流与融合，赋予非遗新的时代韵味。

创作角度

技艺融合创新：探索两岸不同非遗技艺的结合点，如将台湾交趾陶的色彩与造型特点，与大陆景德镇陶瓷的精湛工艺相融合，创作出既保留传统韵味又具现代审美的陶瓷作品。通过图形、色彩和材质的巧妙搭配，展示这种创新融合后的独特魅力，体现两岸非遗在技艺层面相互借鉴、共同发展的新趋势。

文化故事新编：选取两岸具有代表性的非遗项目背后的故事，进行重新演绎和讲述。比如以闽台地区都有的妈祖信俗为蓝本，结合现代叙事方式和视觉元素，创作系列插画或动画，展现妈祖文化在两岸传承过程中的异同，以及其在当代社会对人们精神生活的深远影响，以新的文化故事传递非遗的内涵。

应用场景拓展：思考两岸非遗在现代生活场景中的新应用。例如，将台湾的歌仔戏与大陆的皮影戏元素融入到舞台服装设计中，用于现代戏剧演出；或者把两岸传统建筑装饰中的木雕、砖雕元素运用到现代室内装饰设计里，打造具有非遗特色的生活空间，通过新的应用场景，让非遗走进当代人的日常生活。

(2)科技与文化交织

在当今时代，科技与文化正以前所未有的速度相互渗透、相互影响。这一创作方向鼓励参赛者深入思考科技与文化之间的内在联系，借助AI创作工具展现文化的魅力，同时让文化为科技注入人文内涵，创作出体现两者深度融合的作品。

创作角度

数字文化遗产：利用数字技术对文化遗产进行保护、传承与展示。比如，通过数字技术，重现古老的敦煌壁画场景，让观众能够身临其境地感受壁画的魅力，仿佛穿越时空与古人对话。创作相关的交互界面、宣传海报或动画视频，展示数字技术如何为文化遗产的保护与传播带来新的可能。

智能文化体验：结合人工智能、大数据等技术，打造个性化的文化体验产品。例如，开发一款基于AI的文化艺术推荐APP，根据用户的兴趣爱好和浏览历史，精准推送相关的艺术展览、文化活动信息，并通过智能算法生成专属的参观路线。围绕这一产品的界面设计、品牌形象推广等进行创作，体现科技如何提升人们获取文化资源的便捷性和个性化程度。

科技文化共生的未来愿景：发挥想象力，描绘科技与文化深度交织的未来世界景象。可以创作科幻风格的插画或概念视频，展示未来城市中，文化艺术作品借助高科技材料和展示方式呈现出的奇幻效果，如建筑外墙的动态文化投影、可穿戴设备上实时呈现的文化符号等，传达对科技与文化共同塑造美好未来的展望。